在宋代词坛上，苏轼以其豪放派风格独树一帜，而他的这首《水龙吟》，却以细腻婉约的笔触描绘了杨花飘零的景象，寄托了深沉的人生感慨。下面让我们一同欣赏这首词作，并尝试解读其中蕴含的情感与哲理。

原文如下：

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是离人泪。

首先，“似花还似非花”一句，既点明了杨花的特质，又隐含着对人生无常的感叹。它既像花又不像花，这种模糊性象征着生命的不确定性与多样性。接着，“也无人惜从教坠”，表达了作者对于世间万物消逝的无奈之情，即便是如此美丽的杨花，在世人眼中也不过是微不足道的存在。

“抛家傍路，思量却是，无情有思。”这里将杨花拟人化，赋予其思想感情。看似无情的杨花实际上有着自己的追求和牵挂，这不禁让人联想到那些漂泊在外的人们，他们虽然身处异乡，但内心深处依然牵挂着家乡和亲人。

下阕则进一步深化主题。“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。”尽管杨花终将凋零，但更令人痛心的是那些曾经盛开过的花朵如今已无法挽回。这一句不仅写出了自然界的规律，也暗喻了人生的短暂与不可逆转。

“晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。”一夜风雨过后，昨日的繁华早已烟消云散，只剩下池塘里破碎的浮萍作为残留的记忆。这种强烈的对比更加突出了时光流逝带来的失落感。

最后，“春色三分，二分尘土，一分流水。”通过对春光分配的具体描述，形象地展现了生命由盛转衰的过程。而结尾“细看来不是杨花，点点是离人泪”，更是将整首词推向高潮，使读者感受到作者内心的无限惆怅与哀伤。

综上所述，《水龙吟》通过对杨花命运的描写，抒发了诗人对于人生短暂、世事无常的深刻感悟。同时，它也提醒我们珍惜当下，把握有限的时间去追求心中所愿。